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À travers une pratique variée mêlant dessin, installation et performance, je développe un univers autour des notions de fragilité et d’incertitude qui s’immiscent au quotidien dans nos perceptions. Dans mon travail, les choses qu’on croit habituellement solides - dans un sens physique et psychologique - deviennent fluides, inconstantes, éphémères et fantomatiques. Je m’intéresse en effet à toutes les barrières - en tant que notion et en tant que forme - héritées ou érigées par nos idées reçues. Je réalise des performances conjointement à mon travail de sculpture ou d’installation. Dernièrement, j’ai réalisé plusieurs installations et performances sur le thème de la maison et sur l’espace de la chambre. Je crée les espaces et objets quotidiens avec des matériaux malléables ou des images de synthèse qui ne conservent pas longtemps la même forme. Les matériaux fragiles, instables et légers que j’utilise pour mes performances et mes installations nous rappellent la fragilité et l’incertitude du quotidien et tout ce que nous essayons de garder ou craignons de voir disparaître. Je reconstitue des espaces familiers fragiles, instables, éphémères et je fais apparaître et disparaître des espaces familiers en les déplaçant à travers différents lieux ou d’essayer habiter dans cet espace éphémère, fragile. Dans mon travail, le motif de la maison devient le symbole des limites de l’identité à l’échelle du quotidien. Ce sont des structures sociales et culturelles, des consensus, qui nous amènent à concevoir nos schémas mentaux comme la seule réalité valide. Lorsque nous appréhendons l’ordinaire comme allant de soi, cela indique que nous avons oublié la multitude de biais qui orientent notre vision de tous les jours. À travers ma pratique artistique, je questionne de quelles façons les normes forment le cadre de notre propre vision, que ce soit de nous-même ou de notre alentour. Le concept du “chez soi” a été conçu dans les limites de notre perception : le “chez soi” est partout et nulle part à la fois. C’est cette idée qu’il m’intéresse de développer à travers la notion d’identités momentanées.
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Texte de Camille Bardin, critique d'art et curatrice indépendante, Octobre 2024 : Il est parfois troublant combien certaines œuvres peuvent toucher en nous des réalités propres. C’est alors que quelques-unes de mes certitudes se sont effondrées, que je fais mes cartons pour quitter un espace et en trouver un autre que les mondes instables de Jisoo Yoo ont choisi de me trouver. Depuis plusieurs années, Jisoo Yoo fait de la maison et de l’espace intime son terrain d’exploration. Mais elle est surtout une artiste de l’instable. Ses œuvres mettent à mal notre croyance en la solidité du quotidien, en l’infaillibilité de nos espaces physiques et psychiques. Chez elle, la maison n’est plus un refuge mais un lieu qui figent nos quotidiens et forgent nos identités. Son travail m'avait pourtant déjà été donné à voir, en 2019 au bord du Canal de Pantin. Jisoo Yoo portait une longue robe blanche et au-dessus de sa tête, une maison de plastique flottait. À l’époque, j’avais été émue par ce mirage fantomatique. Mais peut-être que je n’avais pas assez prêté attention aux reflets irisés du logis flottant. Semblables à ceux d’une bulle de savon, ils présageaient déjà l’éphémérité de nos foyers. L’année d’après, Jisoo Yoo présentait la performance Ma chambre ressemble au mensonge. Toujours dans l’espace public, l’artiste était cette fois-ci allongée dans une structure gonflable transparente qui mimait un espace intime avec un lit, une commode et une table de chevet. Aux yeux de toustes, celle-ci se dégonflait peu à peu, tumultuant Jisoo Yoo dont le corps s’effondrait jusqu’au sol. Plus que de poser un simple regard sur nos espaces intimes, l’artiste s’intéresse à la manière dont ces derniers impactent nos identités. Chez elle, la maison devient la métaphore des normes sociales. Dans sa performance, Le plus ordinaire, le plus illusoire, Jisoo Yoo projette l’image de son corps dans un environnement virtuel qui contrefait un intérieur domestique. Vêtue d’une combinaison de motion capture, elle tente de se mouvoir dans cet espace qui peu à peu se tord contraignant l’artiste à courber son échine, à modifier ses habitudes et altérer ses gestes. Sur l’écran, seul son vêtement virtuel est projeté. On le voit s’entêter à poursuivre ses habitudes, quand tout, autour de lui, se contracte. Dans l’installation interactive Je(u), c’est notre corps que Jisoo Yoo engage. Projeté sur un écran, celui-ci se dessine d’abord nettement. Puis ses contours s’évaporent jusqu’à tout à fait disparaitre en un nuage de particules. L’aura de chaque visiteur·ses dont l’image a été captée reste alors figée dans l’espace. Ainsi, l’artiste trouble-t-elle les frontières entre soi et l’autre. Elle fait de nos identités des poussières fugitives. |
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Jisoo Yoo
Née à Séoul en Corée du Sud, 1990 / Vit et travaille à Paris, Pantin et Lille, en France / Parcours / 2021-2023 Le Fresnoy - Studio national des arts contemporains 2018 Diplôme National Supérieur d’Expression Plastique à l’ENSAPC (École nationale supérieure d’Art Paris-Cergy) 2015 Diplôme National d’Art Plastique à l’ENSAPC (École nationale supérieure d’Art Paris-Cergy) / Résidence et Prix / 2024 - 2025 Lauréate du Résidence fabrique à la Fondation Fiminco, Romainville, France 2024 Lauréate du Résidences d’artistes de la Région Île-de-France, France 2023 Lauréate du Prix révélation Arts Numériques, Art Vidéo de l’ADAGP 2023, France 2022 Lauréate du Prix du Jury de la 18e biennale d’art contemporain de Champigny, France 2020 Finaliste du Prix talents contemporains de fondation François Schneider, France 2019 Lauréate du Fonds régional pour les talents émergents (FoRTE), France 2019 Lauréate du programme Création en Cours pour une résidence de recherche et création à Paris, France 2019 Finaliste du Prix Icart / Artistik Rezo, Paris, France 2018 Finaliste du Prix de dessin Pierre David-Weill, Paris, France 2017 Lauréate du Prix BIC, Paris, France |
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/ Expositions / Projections / Performances / |
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2024
Demain est annulé / Exposition collective, Fondation EDF, Paris, France En robe / Exposition collective, l’Abbaye de l’Escaladieu, Bonnemazon, France (F)estivales / Performance, Les Tanneries - Centre d'art contemporain, Amilly, France Territoires Hétérotopiques / Performance, Centre Wallonie-Bruxelles, Paris, France Mirages ordinaires / Exposition personnelle, ADAGP, Paris, France Biennale de Curitiba / Exposition collective, Le Musée Oscar Niemeyer, Curitiba, Brésil 2023 Le plus ordinaire, le plus illusoire / Exposition personnelle, Champigny-sur-Marne, France Les Safra'Numériques / Festival des Arts Numériques et Nouvelles Technologies, Amiens, France Steel here / Exposition collective, Grandes-Serres de Pantin, Pantin, France Solastalgie(s) / Exposition collective, La Fabrique centre d’art, Montreuil, France Panorama 25 / Exposition collective, Le Fresnoy, Tourcoing, France Rêves et enchantements / Exposition collective, Saint-Ex Culture Numérique, Reims, France La Nuit Blanche / Festival l’art contemporain, Charleville-Mézieres, France 2022 Panorama 24 / Exposition collective, Le Fresnoy, Tourcoing, France Dé-réalisation du monde / Exposition collective, Le 87, Paris, France Biennale d’art contemporain de Champigny / Exposition collective, Maison des arts plastiques, Champigny, France 2021 Dialogue(s) / Exposition collective, Galerie épisodique, Paris, France FoRTE#2 / Exposition collective, Les Réserves, Frac Île-de-France, Romainville, France 2020 Plaine d’Artistes / Performance, La Villette, Paris, France Partitions Hors les Murs / Performance, Galerie Jeune Création, Romainville, France 2019 Artagon Live / Performance, Cité internationale des arts - Site de Montmartre, Paris, France Jardinons les possibles / Exposition collective, Grandes-Serres de Pantin, Pantin, France Festival des arts de la rue / Performance, Séoul, Corée du sud Festival International de Théâtre de Rue / Performance, Aurillac, France Scènes de rue, Festival des arts de la rue / Performance, Mulhouse, France La Trahison des Images / Exposition collective, Galerie épisodique, Paris, France Traversée / Exposition collective, Grandes-Serres de Pantin, Pantin, France Nuits noires / Exposition collective, Grandes-Serres de Pantin, Pantin, France Festival 100% / Performance, La Villette, Paris, France Le Prix Icart / Exposition collective, Éléphant Paname, Paris, France 2018 Heading East / Exposition collective, Magasins généraux, Pantin, France On dirait qu’ils ressemblent au mensonge / Exposition personnelle, Ensapc, Cergy La Collection BIC / Exposition collective, Le Centquatre, Paris, France Le Prix de dessin Pierre David-Weill / Exposition collective, Le palais, Paris, France 2017 Prix BIC / Exposition collective, La Galerie YGREC, Paris, France Entre toi et moi, entre eux et nous / Exposition collective, Musée d’art et d’histoire de Saint-Denis Traverse Vidéo / Performance, Les Abattoirs, Toulouse, France Gaze / Exposition collective, Les Grands Voisins, Paris, France 2016 Choséité / Exposition collective, Galerie épisodique, Paris, France Partir, un jour / Exposition collective, Musée d’Art et d’Histoire de Saint-Denis, France 2015 Autoportrait / Exposition personnelle, Ensapc, Cergy Les 30 ans de Prép’art Paris / Exposition collective, l’École Prép’art, Paris, France Projection d’une vidéo / Le Collectif Jeune Cinéma, Cinéma La Clef, Paris, France 2014 Mille feuille / Exposition collective, Galerie YGREC, Paris, France 2013 Tours et détours / Exposition collective, Le Carreau, Cergy, France 2010 110 Artistes coréens de l’art contemporain / Exposition collective, Sejong Center, Séoul, Corée du sud Le Espace / Exposition collective, Galerie Young, Séoul, Corée du sud |
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/ Collection /
2023 Collection Commande publique Mairie de Champigny-sur-Marne
2022 Collection Fonds Municipal d’Art Contemporain de la ville de Pantin 2018 Collection BIC |
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/ Expériences professionnelles / |
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June 2019 Workshop de Marcelo Evelin, Pantin, France
Avril 2017 Stage avec Laëtitia Badaut Haussmann, France Février-Avril 2016 Stage avec Jean Shin, New york, États-Unis Mai, Juin 2015 Workshop de Anna Adam, TAT Gallery, Budapest, Hungary Février 2015 Stage avec Virginie Yassef, Paris, France Janvier 2015 Workshop de Latifa Laâbissi, ENSAPC, France Mars 2014 Workshop de Esther Ferrer, MAC/VAL, Vitry-sur-Seine, France |